Per ulteriori informazioni inerenti una selezione di eventi passati, gentilmente, si visiti anche il seguente sito: http://www.nulladiessinelinea.org
mission
Art Musa
La mission di Art Musa verte nella curatela e critica d’arte attraverso l’organizzazione di mostre d’arte ed eventi culturali, con sconfinamenti nel mondo del design, fashion e sport.
Tutto ruota attorno alla figura di Alain anima e spirito ideativo.
Testi critici, redazione e stampa di cataloghi presso terzi, curatela diretta di tutti gli eventi, promozione, marketing, comunicazione e ufficio stampa fino a diverse sinergie come per esempio il trasporto delle opere e l’assicurazione qualora necessari.
Attraverso il Critico e Curatore d’Arte, Giornalista (regolarmente iscritto all'Albo nell'Elenco Pubblicisti) Alain, mostre personali e collettive, presentazioni di libri o iniziative, eventi d’arte ma non solo, rappresentano la mission per un iter di ricerca senza fine, sempre ricco di soddisfazioni.
"Sono un critico e curatore d'arte professionista. Sono un giornalista pubblicista in accordo alla normativa italiana". Classe ’69, ha iniziato la sua formazione artistica attorno a un mondo figurativo di matrice post-impressionista, elaborato da un gruppo di artisti moderni che hanno operato tra le due guerre mondiali del Novecento. La sua ricerca si svolge tra Ottocento, Avanguardie, Arte Moderna e Contemporanea. È un curatore, critico e scrittore d'arte contemporanea italiano con base a Milano e Venezia. Nella città della Serenissima probabilmente è stato tra gli ultimi, come direttore artistico, a difendere un gruppo di maestri del ventesimo secolo conosciuti per aver esplorato la natura, i paesaggi e i ritratti (quali per esempio Marco Novati, Eugenio Da Venezia, Neno Mori, Carlo Dalla Zorza, Fioravante Seibezzi, Gigi Candiani, Aldo Bergamini, Mario Varagnolo... ). In questo contesto le monografie artistiche “Marco Novati Volti Vissuti” e “Gigi Candiani Atmosfere Rarefatte” hanno dato il via a un dibattito sull'importanza di questi artisti figurativi nella storia italiana del Novecento. Ha studiato storia dell'arte ed economia aziendale ovviamente all'università, ma non ama scrivere queste qualifiche con la famosa abbreviazione di dr o simile (dottore, phd, doctor, ecc). Dopo il progetto "Quod erat demonstrandum", dove per pochi mesi più di cinque anni fa, ha evidenziato la disinformazione e l'invidia della società ma soprattutto la volontà di screditare gratuitamente senza risalire alla fonte, è contro tutte quelle forme spesso perseguite nel mondo artistico, anche a livello gratuito, atte a diffamare. E' e sarà proattivo verso una filosofia basata sulla progettazione, creazione, ideazione, dialogo e sinergia poiché la supposizione non è tollerata. Come giornalista free lance, accreditato presso l’Ordine nazionale dei Pubblicisti, sta scrivendo per le più importanti riviste italiane (quando pagano). Durante la sua carriera ha intervistato i più noti artisti internazionali quali per esempio Sir Anthony Caro, Marc Quinn, Shozo Shimamoto, Hermann Nitsch, Jacques Villeglé, Fabrizio Plessi, Gianni Berengo Gardin, Riccardo Licata, Eugenio Carmi, Rabarama, Achille Perilli, Luca Alinari, Alberto Biasi, Omar Galliani, Xu Deqi, Helidon Xhixha, Marc Quinn e molti altri. Nel 2017, una selezione di tutti questi contatti artistici fondamentali sono stati pubblicati nel libro: “Tracce Segni Macchie Bruciature Concetti Scatti Tagli Buchi”. Fondamentali sono state anche le collaborazioni con critici italiani che operano da diversi anni anni a livello mediatico. Diversi sono i luoghi cui collabora organizzando principalmente mostre personali. Il suo obiettivo consiste nel valorizzare talenti dell'arte, che possano evidenziare contenuti veri e non banali, non dimenticando mai coloro che hanno già tracciato fondamentali iter espressivi. Il suo motto è: porre sempre prima gli artisti grazie alle rispettive creazioni artistiche, unitamente a una ricca semplicità.
